浪漫主义绘画

在十八年底，早期十九世纪古典主义和启蒙运动的思想失去了吸引力和相关性。 一种新的趋势在艺术，这是在响应规范经典技术和公众的道德教育解决的人，他的内心世界，获得力量的理论，并占有了头脑。 浪漫主义文化生活和哲学的各个领域非常普遍。 音乐家，艺术家和他们的作品的作家力图展现人的崇高目标，他丰富的精神世界，感情和情绪的深度。 从此以后，他的内部斗争，精神追求和经验，而不是男人“模糊”的福利和繁荣的理念已成为艺术作品的主要题材。

浪漫主义绘画

他的想法和个人经验的画家深度通过 艺术形象 的组成，颜色口音创建。 在欧洲各国在浪漫的图像解释自己的特色。 这是由于哲学电流，以及社会政治状况，生活反应是一门艺术。 绘画也不例外。 碎裂成微小的公国和德国公国并未出现严重的社会动荡，艺术家没有创造出巨大的画布上描绘人物悍将，这里是男人，他对美和伟大，道德追求的精神世界深厚兴趣。 因此，最完整的浪漫主义绘画在德国人像和风景为代表。 工程奥托·朗日 - 是这一流派的经典例子。 在肖像，执行一个画家，通过精细的五官，眼睛，透过光线和阴影的对比度拟订转移的艺术家的愿望，展现个性的矛盾，其强度和深切的感情。 通过一个风景，树木，花鸟有点怪异，夸张的形象，艺术家还试图打开人的个性的多样性，它与自然，多样的和未被发现的相似性。 在绘画浪漫主义的一个突出代表是一个风景画家K. D. Fridrih，侧重于自然，山，海景，辅音与人的力量和动力。

浪漫主义的法国绘画不同的原则制定。 革命性变革，剧烈的社会生活表现在绘画艺术家重力历史和梦幻般的情节的形象，悲怆和“神经”兴奋，这是一个明亮的颜色对比度达到了，动作的表达，一些随机性，组成自发性。 在T·盖里考，德拉克洛瓦的作品呈现最全面，生动浪漫的想法。 艺术家巧妙地使用色彩和光线，营造的感觉脉动深度，崇高的冲动，挣扎和自由。

俄罗斯浪漫主义的艺术

俄罗斯社会思想生动地回答了新的方向和新出现在欧洲的发展趋势。 资产阶级革命，然后战争与拿破仑-这已经严重影响了俄罗斯知识分子的哲学和文化追求那些显著的历史事件。 浪漫主义绘画俄罗斯在三个主要呈现 人像，：流派 景观，巨大的艺术，这很是古典与浪漫思想的影响与学术大炮是密切相关的。

在人像艺术 十九世纪初，越来越多的注重的是俄罗斯的创意知识分子，诗人和艺术家的形象，以及普通百姓和农民。 Kiprensky，Tropinin，Bryullov亲切试图表明通过眼睛的深度和人身美容，头部转动，服装的细节传达精神的任务，他们的“模型”的自由，热爱大自然。 饶有兴趣人的个性，它的艺术自画像的蓬勃发展流派的中心位置。 而涂在顺序的自画像，这是创作的冲动，是一种自我报告他同时代的。

风景在浪漫的作品也各不相同独创性。 浪漫主义艺术反射和透射一个人的心情，景观必须是与他合拍。 这就是为什么艺术家们试图表明叛逆的性格，它的力量和自发性的特点。 通过AIVAZOVSKY，绘画奥尔洛夫斯基，谢德林，描绘大海的元素，强大的树木，山脉，在一方面，通过五彩和真正的景观之美，另一方面，建立一定的感情的情绪。