印度。 印度艺术。 古印度的艺术

每一个时代是在其独特的文化是独一无二的。 同样，印度的艺术古往今来是不断变化的。 在这个国家，制定这样 的艺术形式， 如绘画，建筑和雕塑。

在印度艺术的形成

印度艺术有其史前洞穴壁画的起源。 在一般情况下，印度文化的要素是国家，这使得他们更加自省的精神系统的纯反射。 他们中的一个变成约支队的所有外部影响和干扰消逝的情感重要性的瑜伽理念。 因此，周围的现实起着印度次要作用。 印度艺术是在重点是在宗教和形而上学的肖像画，即使在饰物，服饰等。D·博罗斯现代生活元素的情况不同。

世界上的形象的特点

环境问题应该在这个国家的审美，不接受肤浅的自然主义，现实主义或幻想的背景下考虑。 真正重要的，因为它是“建立的真相”，即假设 完美的地步。 中世纪的艺术 印度是非常简单的，因为大自然本身带来了复杂化和智能化，而只是由于标志和符号成为可能表达出来。 这就是为什么在这里的字符起到至关重要的作用。 简单，从这个角度来看不带有任何贬义，它是可能的颓废领域中去观察。 归结到一点，许多技术的发展，表达了艺术家和雕塑家捕捉事物或对象的真正含义。

在现实的艺术形象方面总是或多或少地反映了特定时代的当前看法。 在这里，我们不是在谈论未来，但是这是思想的观众谁在不同的时间是不同的，从美学的角度传输所必需的技术和工具，并没有比其他在印度的任何优势。 印度的艺术往往是非常具有象征意义，特别是在自然事物的传输方面。

在II的艺术。 BC - 三世纪AD

在古老的艺术，在II期。 BC -三世纪的广告，就可以检测出特别强调了 社会环境。 这样的艺术家，例如，Amaravati，试图反驳现实。 在通过人物我的搜索，他们想从佛陀的一生目前不仅场面，而且，例如，夜叉和树木的崇拜，这是很常见的人与人之间那段时间。 但并不是所有的艺术 古印度的 专门讨论了日常生活的各个方面。 艺术家总是热衷于强调这种性质的外部现象可能会导致只有有限的感官。 自然，他们认为，有丰富的深层象征意义。 古印度的艺术有丰富的宇宙学的痕迹，这离不开参照古印度文学来理解。 这种特征可以发现多达六幅世纪的绘画和阿旃陀的Bug。

印度文化VI - X世纪。

新元素开始从古普塔时代的开始出现。 艺术家们失去了人的利益，而是开始展示给神和它们的栖息地。 甚至与工作重点的转移，他们仍然注重日常生活，但程度较轻。 自然的图像变得更加定型。 写在这期间，毗湿奴往世书Dharmottara可以找到一个特殊的部分奉献给绘画，它指的是约定应如何进行观察。 在艺术的几百年间，我们可以看到基本上是一个主题，奉献给神，很少 - 当前生命的时间。

艺术X - 十四世纪。

在印画10世纪之后，以及在佛教手稿，你可以找到自然和现代生活的非常少的元素。 忽略周围的艺术家只集中在佛教众神和曼陀罗。 由于他们有限的空间之前，艺术家们满足于神和女神的图像。 它填补了手稿，他们说明，神奇的力量使得他们在印度的仰慕钦佩的对象。 印度艺术是非常原始。 唯一的外部影响，这被认为是艺术家，佛教密宗的信念。 他们不关心既不自然也不是那个时期的社会条件。

艺术印度十四 - 十六世纪。

到14世纪末，艺术家们变得更会关心的环境问题的社会生活。 他们的作品可以看出穆斯林成见的表现谁出现在他们所有外国人的形象。 这表明，他们有大约土耳其人，谁在那个时候统治印度的北部和西部地区明确的意见。 在他们的作品中所描绘的风景作为组成的一个独立部分，而不是只为背景，以一个特定的场景。

印度的视觉艺术给人们的生活比时间的其他任何文字来源更清楚地了解。 在16世纪仍保留这种兴趣。 这是第一次有，例如，在参与日常家庭生活的农村，农民和牧民，以及女性特定人的图像。 自然也变得更加广泛的代表性，出现了森林和野生动物的全面说明。 印度艺术已成为充满新的意义。