什么是戏剧。 戏剧艺术史

历史 戏剧艺术 始于古代。 假设当时盛行奴隶和没有受过教育。 但是，人们知道什么剧院。 从长的人类历史，其根源深处长大，他进入古老的民间仪式质量，欢乐和节日的奥秘。 所产生的相声此基础上传统的一次行动和悲剧性质（如农神，奥秘）包含情节包括舞蹈，对话，合唱歌曲，哑剧演员，面具戏剧元素（神话设计）。 渐渐地发生和宗教基础，脱离人群人物合唱，分离步骤将质量显著节在举办比赛。 这一切铺平了道路，这样的喜爱与所有的文学戏剧的出现。 强迫观众的肢解和演员透露这一重要的社会功能 的艺术形式。

这个过程在古希腊，这已经对欧洲艺术的积极发展产生巨大影响的影院明确表示。 在城邦，他成为了一个重要的社会生活的头。 什么是古希腊剧场？ 交涉了当时流行的大节日。 在开放天空下的巨大的，巨大的圆形剧场，将整个数以万计的观众着迷的。 除了现有的专业演员可以发挥出了个主意，并通过公民 - 合唱团本身的成员。 舞蹈和音乐是必不可少的，行动的主要内容。

什么是古罗马剧场？ 目前开发的大部分表演更积极地上演，甚至改变场景类型，增加了专业的影院设备，其对神话题材的各种表演（音乐和舞蹈奇观 - 哑剧，在帝国时代即达到蓬勃发展，在一直持续到5之最。一种流行的戏剧流派）。

中世纪的欧洲战场几乎不复存在。 Uilyam Shekspir并在十五世纪的几个剧作家。 复活它。 然后，无一例外，起到了男孩和男人的角色。 女主角第一次出现在漫步的球员受欢迎的意大利劲旅谁发挥的喜剧“ARTE的目的”（与人物的面具的强制性参与小漫画游戏）。

文艺复兴时期的人文文化复兴戏剧艺术的古老传统，他们以民间民族遗产丰富的传统相结合。 在时代的著名剧作家的剧作揭示了尖锐的政治和社会冲突的历史。

与古典的主动传播，这是一个公共的土地相关的影院的兴起 - 在一些欧洲国家的一些专制政权巩固。 演员的任务是建立谁在内部斗争和考验的公共利益和私人利益要求之间自己二分法克服了主人公的复杂的图像。 在此期间获得的是一个抽象的和普遍显著性格现代的问题。 这就是古典的戏剧。

在18世纪下半叶，它成为快速资产阶级启蒙思想的主要喉舌。 在艺术的时间好公民的演员是完全符合的强烈愿望创建一个新的整体，在历史真相的兴趣结合起来。

浪漫主义成为民主的群众和人文理想的愿望。 在这个时代中戏的旗帜展开与自己模仿古典主义严重的斗争 - 为民族，历史主义，民族认同。

现实主义，这是由影院准备 的启蒙， 然后浪漫主义，买了30-40gg一个体面的独立形式。 19。 并达到本世纪中叶的最高统治地位。

在现代剧场进行的许多艺术形式，社会问题和情绪的合成 - 心理分析，高道德视角，即时性，可靠性和怪诞的经验和排斥，歌词和讽刺的情绪状态。 所有这一切都在最大胆，最出人意料的组合。 什么是我们这个时代的戏剧？ 这是接近的图像的活性增加，保存重要的艺术手段和他们有意义的显着趋势。 如今，这种艺术是没有导演是不可想象的。 此外显著现在设置的设计。