室内乐。 什么是室器乐？

也许每个人无动于衷音乐。 她伴随着人类是不可分割的，这是不可能准确地确定当人类学会接受它。 最有可能的，它发生了，当我们的祖先，试图表达自己的情绪，袭击了空心 树主干。 从此，人们与音乐是密不可分的，今天也有它的许多流派，风格和趋势。 这种民俗，精神，最后，古典乐器 - 交响乐和室内乐。 有什么方向为室内乐，他们知道几乎所有的东西，但什么是它的差异和特殊性 - 少数。 让我们试着去了解这以后的文章。

室内乐发生的历史

室内乐的历史有它在中世纪的起源。 在十六世纪的音乐具有超越教堂寺庙。 有些作者开始写鉴赏家的小圈子教堂墙外所执行的工作。 应当指出的是，在一开始是只在声乐和器乐室内乐来得很晚。 但首要的事情。

迷人的室内乐。 叫什么名字从字意相机（“房间”）来了，大概每个人都记得。 与此相反的教堂和剧院音乐室原本是打算在该处听众的狭隘圈子进行一个小团队。 通常情况下，性能发生在家里，后来 - 小音乐厅。 它室和XVIII-十九世纪达到了器乐，当所有的生活富裕的家庭进行类似的音乐会的高峰。 后来，即使是贵族给予正式职位的音乐家。

室内乐的照片

原本打算用于室内乐演出前的人谁是它的行家一个小圆圈。 一个房间的尺寸，在演唱会举行，让表演者和观众相互紧密接触。 所有这一切都属于创造一种独特的氛围。 也许这就是为什么这样的艺术特点是高容量的开放式抒情的情感和人的经验不同的细微差别。

室内乐无法更精确地设计用于传输 人类的情感 与简洁的帮助，但在同一时间彻底验证资金。 与此相反的 交响音乐， 对当事人进行工具集，在这样的作品每个乐器创作都有自己的党，他们几乎彼此相等。

室合奏的类型

随着历史的发展演变和室内乐。 什么是方向应该有一些特点有关肇事者，不需要证明。 当前器乐乐队表示：

• 二重奏（二表演者）;
• 三人组（三个成员）;
• 四重奏（4）;
• 五元组（5个）;
• sextets（6）;
• 七重峰（7）;
• 八位组（8）;
• nonets（9）;
• decet（10次）。

在该工具中的组合物可以是多种多样的。 它可能包括弦乐器和 管乐器。 一个团队的组合物可以仅包含字符串或风只。 并有可能成为混合室内乐团 - 它们经常打开钢琴。 一般情况下，它们的组成限于只有一个 - 作曲家的想象力，它往往是无限的。 此外，也有室内乐团 - 基团，其包括不超过25级的音乐家。

体裁器乐室内乐

现代室内音乐流派都这样伟大的作曲家V. A. Motsart，贝多芬，海顿的作品的影响下形成的。 这些艺术家们创造的内容和工作的情感深度的无与伦比的清晰度。 奏鸣曲，二重奏，三重奏，四重奏，五重奏在赞扬十九世纪最著名的浪漫一次：门德尔松，舒曼，舒伯特，肖邦。 另外，此时的巨大声望接收和器乐微缩（夜曲，间奏曲）的流派。

也有室内音乐会，套房，赋格曲，清唱剧。 在十八世纪室内乐的体裁是一个巨大的差异性。 此外，他们还吸收了其他流派和风格的文体特征。 例如，贝多芬追溯到如此明确的愿望来推动这种现象的边界作为室内乐，他有什么作为“克莱采奏鸣曲”其政绩工程和情绪紧张的工作不次于交响乐作品。

声乐室音乐流派

在十九世纪，它已经获得了巨大声望声乐室内乐。 出现了艺术歌曲和浪漫赞扬的新流派，以这样 伟大的作曲家 像舒曼，舒伯特， 柏辽兹， 勃拉姆斯。 室内乐收集的世界作出了宝贵贡献由俄国作曲家。 华丽的恋情M. I. Glinki，P.一Chaykovskogo，M. P. Musorgskogo，M·里姆斯基 - 科萨科夫，今天不会让任何人无动于衷。 除了小片，还有一个室内歌剧流派。 这意味着少量的表演者的存在，并且不需要对表演空间大。

今天室内乐

当然，今天几乎没有任何这样的房子，在那里，在过去的一个世纪，室内乐播放由人的有限的圈子包围。 然而，与现有的成见，这目的地是非常受欢迎的。 器官和室内乐世界各地的会馆收集数百万球迷的古典作曲家和当代作家的作品。 常规的节日，其中知名和新进艺术家分享他们的艺术。