作品 - 一个音乐术语。 什么是音乐的目的是什么概念？

这个词是什么“作品”有关音乐文化？ 这个词出现的历史，它的理论基础是一个音乐术语，当前值-这一切后来的文章。

在我们的文化中，语言的单词“巨著”，主要坚持两个语义含义：

• 对于一些文学作品嘲讽和贬损的定义是不值得称道。
• “作品” - 一个音乐术语。

如同第一实施一切都清楚了，第二次尝试理解。

这个词的出现“作品”

在“乐”字的心脏是“音乐”的概念，但第二个是不相同的第一，并具有历史边界。

有音乐，作为一个产品，这是由于传统的书面; 并有音乐，有它的即兴采样回放相关的活动。

这种区别首先被记录在他的论文N.Listeniusa«Musica的»于1537年。 正是在这篇论文首先告知巨著 - “书面形式，充分成品。” 因此，“作品”的新概念，最早记载。

在基督教的第一个千年主导音乐的口头形式，这样即使是“即兴”一词并不存在，因为没有替代品。 在音乐创作的两个版本的发展只能用9-10个世纪开始，当第一个拷贝记录在纸上。

在此期间，中世纪的“opusnaya”音乐和“实践”并行依然存在，人类生活的所有事件都伴随着音乐家演奏和艺术家经常交替自己与其他人组成没有感觉这些概念之间的尖锐线。

，同样的动机自由地从一个工作到另一个迁移重要的是要结合已经建立的公式技巧，它不被视为抄袭。 人才表现在处理的材料的方法。

写音乐文化 - 欧洲创新

渐渐地成为了作品越来越欣赏新奇物品，是新的创造，没有以前存在的曲调，被称为“写作”。 在这个意义上，欧洲音乐专业艺术形成的历史是从发生在其他大洲的过程没有什么不同。

主要的区别只是在于一个事实，即它是在欧洲以书面形式起源 创意，在这里诞生了世界上只写了音乐文化。 这改变了一切：音乐艺术的一个新的概念，审美标准已经改变创造力的心理，专业的听觉设置，建立教学方法的音乐。

加上unikalizatsiey音乐作品，“作曲家”的概念 - 新产品的创造者。 接下来自然的一步是创建一个不再与任何家庭需要相关的独立音乐，是价值本身。

为“作品”的概念，理论论证

德国哲学家和二十世纪卡尔·代赫勒斯已经确定了定义“作品”的概念以下属性的音乐理论家：

• 构图完整;
• 全面记录的那种的书面文本;
• 自主性，没有音乐的结合应用;
• “审美静观像敬畏”内在价值“绝对音乐”无文本和程序。

另一位德国音乐理论家汉斯Eggebreht给了概念的“工作”的一个更精确的定义，写一个“作品” - 是：

• theoreticity（理论的规则从属）;
• 的内容的哲学丰富的存在;
• zafiksirovanny的说明;
• 复音;
• 版权归作者;
• 完整性形状;
• 独特之处。

什么今天这个词“作品”？

迄今为止，OPUS - 不再只是一篇文章，在纸张上记录笔记。 这个词“作品”是指工作已经发表在刊物和被分配一定数量。 根据当它出版的音乐的时候，OPUS可有或大或小的数字表达。

如果作曲家的生活他的一些作品或尚未打印一次，并在因此，没有他的巨著，它指定的名称为“谥巨著”，就是一个作者死后已发布。

作品数量并不总是反映书写作品的时间。 如果这是写在他的工作初期，经过多年出版了第一时间，作品号将在以后分配。 例如，在他年轻的朗多是由“绮想轮旋曲”是一个迟到作品号129。

有时，作曲家出版几部作品。 所有这些都赋予作品号，但不同的序列号。 例如，24个前奏曲肖邦公开为作品28，但具有不同的序列号从1到24。因此，表述“肖邦 - 前奏曲第五”与“肖邦 - 作品28№5”意思是相同的。