俄罗斯三角琴阿里克谢·阿克波弗斯基：创造力，传记

巴拉莱卡 - 不是最时髦和流行的乐器，甚至在俄罗斯，因此这样的名家如阿列克谢Arhipovsky吸引了大量的关注。 如何折叠音乐家的路径？ 什么是他出名吗？ 这是值得听的？

这一切是如何开始

阿列克谢Arhipovsky出生于俄罗斯南部 - 在图阿普谢镇，15 1967年5月。 房子往往是音乐被打，因为他的父亲扮演的口琴和手风琴。 他能够灌输创造力和儿子同样的爱。 从很小的时候就知道亚历克斯俄罗斯音乐的多样性。 关于他的童年回忆Arkhipovsky高兴：大海，阳光，三弦琴 - 什么更需要快乐呢？！ 在九岁的时候，男孩说到音乐学校掌握俄罗斯传统乐器 - 巴拉莱卡。 他的第一任老师，Kulishova叶夫根尼娅·尼古拉耶夫娜，他说，学生是不同寻常的毅力和辛勤工作。 在上半年，他忍痛长运动“重新安排”的手，但它的所有亚历克斯克服。 而由学校年底，他是许多音乐比赛的冠军，并在研究结束时给了两局他们的第一个完整的独奏会。

后来，阿列克谢Arhipovsky进入该部门 民族乐器 的音乐学校。 Gnesin。 他的老师是教授，俄罗斯人民艺术家，著名三弦琴瓦列里Evgenevich Zazhigin。 研究给予了学生相当容易，他参加了各种创造性的试验，甚至赢得了民族音乐的全俄比赛。

多年的工作

研究生院，Arkhipovsky发现，在俄罗斯民间管弦乐队工作VP的指导下， Dubrovsky在斯摩棱斯克。 他的音乐实验开始在这里。 Arkhipovskaya是不够的，在一个熟悉的方式来播放传统音乐，他试图从更多种类最喜爱的乐器声音的画。 他把自己的技术，发现巴拉莱卡表达的新形式。

经过9年的乐团独奏家的命运给了亚历克斯机会去到一个新的水平 - 他被邀请到著名的团队柳德米拉·齐基纳的带领下，在“俄罗斯”的合奏。 在演唱会中，他给出了为了保持室内5分钟，直到有下一个问题的准备。 他开始，他不会让20分钟的观众。 所以Arkhipovsky资格在乐团独奏。 随着“俄罗斯”，他参观了许多国家和城市，获得了爱情，但我觉得是时候单飞航行。 中心 斯斯·纳明 给了他机会，并于2002年开始从事Arkhipovsky之一。 他参加了众多的节日，获得力量去尝试当代音乐的一种新的风格，结合了摇滚和民族图案。

当之无愧的名声

自2003年以来的音乐家参加运动“Ethnosphere”越来越受欢迎 - 他的表演被收集大厅。 从2007年开始，所有的著名艺术家增加，它参与重大项目：塔可夫斯基电影节，2009年欧洲歌唱大赛，奥运会在温哥华开幕式（在“俄罗斯之家”）的开放，爵士，蓝调，民族和现代音乐的国际节日。 音乐家与已知的音乐家，例如，德米特里·马利科弗合作。

巴拉莱卡机会是无限的，它证明了阿列克谢Arkhipovsky。 最好他的遗产 - 是对不同音乐素材的主题即兴：民谣，现代的，古典的。 2011年Arkhipovskaya带来纪录的吉尼斯世界上最好的球员巴拉莱卡。

阿列克谢Arhipovsky：巴拉莱卡 - 的最佳工具

关于他的仪器的爱情音乐家会谈。 他声称，他的可能性是无穷无尽的，并且每场演唱会被证明是成功的。 Arkhipovsky说巴拉莱卡是自己的扩展，它可以帮助他的想法和感受。 音乐家的作品不能归因于任何一个流派，它们有机地结合起来爵士，古典和现代风格，以及阅读它们致命的和流行的开始。 此外，巴拉莱卡组成反映了不同国家的传统，不仅俄罗斯。 阿列克谢所谓的大师，往往理直气壮地被比喻为帕格尼尼和Dzhimi Hendriksom。 他他的创造力证明了爱情的伟大足以和三根弦触及听者的灵魂。

创作成就

他的主要成就Arkhipovsky调用和观众的爱“他的乐器的”收购。 许多作品巴拉莱卡的成为真正的命中率，观众发现这个工具的可能性，在爱上了他，这实现了阿列克谢Arhipovsky。 “我的父亲母亲”，“摇篮曲”，“灰姑娘”，“美女” - 这些组合吸引听众沉浸在器乐特有的世界。 今天Arkhipovsky - 急需的演员，他的独奏表演画满房子在世界各地的许多国家。 他的节目“失眠”是由他自己的作品，作为一个巨大的各种音乐的全新演绎创造的。