有什么样的艺术风格也

艺术 - 这个概念是非常多方面的。 它代表了作为一个整体工作。 也有一些自己的看法。 作品反映现实的许多方面，世界和世界作家的看法。 根据这一概念的精髓唯美演绎被视为模仿 - 模仿的东西超感觉的感性表达。 其次，考虑哪些类型的艺术。

审美价值

类型和艺术的形式被认为是社会意识的表达，在精神和实践方向掌握世界的过程中的一个特殊的课程。 随着这项工作是创造，人际交往，以及对形势的有机络合物。 谈到有什么 艺术形式， 特别值得一提的，如绘画，雕塑，电影，戏剧等。 他们中许多人都有某种方向。 例如，有不同类型的音乐。 接下来，看看某些类型的细节。

绘画

谈到艺术是什么，我们不能说这个创作方向。 绘画的历史可以追溯到几个世纪。 这一创造性的方向已经从洞穴壁画到的最新趋势演变。 画的，为实现多种设计的不同的可能性的最宽的范围 - 从现实主义到抽象艺术。 应当指出的是，在历史的各个阶段的装饰艺术发展相当矛盾的。 这主要是由于当代和现实运动的到来。 在XIX-XX世纪结束时就开始开发这种美术作为一个地下，抽象，前卫。 这些运动的出现标志着拒绝描绘的。 相反，它是作者的个人关系的现实，会议和感情色彩，几何化和图像的夸张，关联性和装饰性复合材料解决方案的活跃表现。 在二十世纪继续搜索技术手段和新的油漆。 这使得从先前类型的艺术风格完全不同。 然而，例如，油画，今天被认为是主人的最爱技术。

图像

它结合了不同类型的艺术。 图形代表了图像平面。 它结合了绘画，表演独立区域，和类型的打印工艺品。 这些包括不同类型的手工艺品。 这木刻（木刻），金属（腐蚀），纸板等。 每个数字都是独特的，其中的一种。 图形打印作品可以被复制，在复制印刷品 - 相当于副本。 此外，每一枚邮票将原来的，而不是原始图像的副本。 这个数字是基于所有类型的图形和许多其他艺术门类的。 为了生成图像作者经常是相当简单的设备：钢笔或铅笔和纸。 在其他情况下，可以使用复杂的设备和专用工具： 印刷机， 切割机，光刻结石等。 图形的表达的主要手段进行轮廓条，线，音调和污点。 独立，很显著的作用是由一张白纸上播放。 许多作者都力求表达，只使用一个黑色。 是绘画，非常有条件之间存在的边界。 通常水彩画技法，粉彩，在某些情况下，水粉，被认为是一个，其他艺术。 这些都是单独的图形方向的海报，电脑设计，画册设计。 海报往往反映现实，说明重要事件。 他们可能是体育，政治，广告，娱乐，教育等。 图形的使用和一些工艺品。 这些措施包括，特别是，包括明信片，信封，日历等等。

雕塑

自古以来，有各种不同的艺术。 其中最古老的地区视为雕塑。 这个名字有拉丁词根。 在词“雕塑”的翻译意思是“雕刻”，“雕刻”。 这里面区域使用了很多流派。 如果我们谈论什么样的艺术都是三维的，立体的，首先要对雕塑可说的。 它包括浮雕，萧条，佛像等等。 雕塑分为两种类型：产品在空间中自由定位，并支持在一个平面上。 后者包括高浮雕和浅浮雕。 雕塑的任命也可以是不同的。 例如，它可能是一个巨大的，画架。 另外拨出小雕塑形式。 至于体裁，但应注意，如家，肖像，历史，和其他动物性。 采用雕刻方式可以重建静物或风景。 然而，主要的对象被认为是 一个人。 人们 以不同的方式描绘出来。 例如，它可以是半身像，头，雕像，雕像。 至于技术，它是相当复杂的，涉及许多步骤。 该材料使用的木材，石头和其他固体物质。 通过切割掉多余的产品被创建。

此外，获得并通过使用塑料质量的图像。 这个过程被称为塑料（成型）。 这里，在所使用的蜡，粘土，粘土等作为材料。 创建和通过从具有从液态转变为固态能力的物质制成铸造雕塑。 这样的材料，例如，包括混凝土，石膏，塑料。 用在创作雕塑和金属。 它是用焊接处理，冲压，切割，锻造。

架构

谈到艺术是什么，特别要注意的架构。 体系结构来表达的关于世界，伟大，时间，庆祝，快乐，孤独等人的想法图像的能力。 因此，通常被称为建筑凝固的音乐。 建筑师的任务是确保不仅强度和良好的设施，也有审美素质。 有几个建筑电流。 不是每个人都知道，与这个城市的创建和重建相关的一种艺术形式的名称。 城市发展的这个方向。 此外，在建筑隔离景观设计。 随着这种趋势的一部分是用来设计境内桥梁，喷泉，楼梯花园，公园，林荫道，凉亭，总之一切。 发育良好的施工工程量。 这些措施包括某些类型的建筑物组成：工业，住宅，公共，宗教等。 在历史上的任何时期带有不同和改进施工工艺和材料。 由于在本领域用玻璃，混凝土，塑料等的原料的状态是不寻常的结构，非缺省配置：在球，花卉，贝壳，耳朵和其它螺旋的形式。

建筑工具

主要的有分配，节奏，规模，塑料卷。 同样非常重要的是表面的颜色和质地。 该架构旨在反映这一时期的艺术潮流。 它塑造了他的当事人是从以往的结构不同。 建筑师创造人民和他们的生计空间，其中的艺术机构。 世界著名的建筑和乐团被视为个别城市和国家的象征。 例如，在巴黎，它是 - 埃菲尔铁塔，埃及 - 金字塔雅典 - 雅典卫城，罗马 - 斗兽场，在莫斯科 - 红场和克里姆林宫。

音乐艺术的种类

唱歌被认为是创造力的主要和最古老的地区。 它包括多种类型的民间艺术。 特别是，这些小调，民歌，摇篮曲等。 一般而言，类型民间艺术的可在“民俗”的概念进行组合。 在其他方面应该注意的乐器演奏。 它占用了比乐声乐空间少得多。 我只想特定区域被认为是合唱。 作品的这种集体表现。 合唱是祭祀，节庆，文艺活动的理想场所。 它的目的是加强人们在他们的最好的质量。 另外值得一提的是作为室内乐的方向。 在这种情况下，执行通过小的组合物（人声或乐器）。 交响音乐是专为乐团。 在其主要流派应该做出的序曲，套房，交响乐团。

歌剧 - 另一个音乐方向。 它涉及乐器和人声。 歌剧，其实是一出戏，其中各方都在传唱。 这是三个要素的组合：文字，音乐和舞台动作。 音乐艺术的另一种类型是芭蕾舞。 它采用的舞蹈和器乐执行。 特别重要的，因为，事实上，在歌剧，芭蕾曾经风光。

抽象

以上简要描述，有一些类型的艺术。 应该说，这不是创意领域的详尽列表。 其次，考虑一些技巧，通过它创建的创作形式。 一个思维的主要途径被认为是一种抽象。 其结果是，最常见的形式的判断和概念。 如果触摸装饰艺术，再有就是自然，自然的图像抽象风格化的过程。 一些艺术运动的代表是由设计创造，尊贵，逻辑排列。 因此，他们呼应搜索在设计和建筑图片的合理组织。 一个例子是 马列维奇的作品。 一般而言，艺术活动注意抽象恒定存在。

在艺术风格种类：现实主义

从广义上说，艺术的概念是 - 目前的现实的真实，全面，客观地反映。 对于创造力的部分地区固有为此特定的工具。 现实主义的一个共同特点发挥的现实时，被认为是可靠的。 在这种技术中，在这种情况下，它是提供给许多不同的认知方法，概括的技术，反射现象。

前卫

在技术中，它定义的当代，实验计划的概念。 每个时代的创新现象的出现标志着，但这个词本身只在二十世纪早期已经确立。 当时有这样的艺术门类，如立体主义，表现主义，野兽派，未来主义等。 常见的功能都可以在前卫的所有区域进行识别。 这主要是由图像，模板变形，游戏转换，表达等的经典规则的偏离。 所有这一切都有助于模糊了现实与艺术的界限。

地下

这个概念被视为“地下”的文化。 在这种情况下，反对技术的局限性和公约现有技术。 展览往往不是在画廊和沙龙，以及在地铁，地铁，在地面上。 在俄罗斯，被称为地下教会团体，代表着非正式的艺术。

现代

这个概念的最新发展趋势，学校，风格和艺术家个人活动的艺术在二十世纪的总称。 这是接近意义的前卫。 现代主义是由艺术在苏联时代评估相当不利。 他被认为是资产阶级文化的危机的一种表现。

动能创造力

这种趋势是通过使用动态的，移动元件和结构的相关联。 作为一个独立的 艺术kinetism 成形于上世纪五十年代后半期。 它是在创建俄罗斯建构动态雕塑的前面加上实验。 自古以来，民间艺术表现出移动的玩具和物体的样品。 作为一个例子可以作为幸福从阿尔汉格尔斯克地区鸟，模拟机械玩具的工作过程。 博戈罗茨科耶。 常kinetism通过改变照明条件的装置创建移动的错觉。 这种艺术形式技巧，当你做一个公开的内部，公园和广场被广泛应用于组织迪斯科舞厅，交易会，展览会，过程。 常在反射镜的使用的组合物。

现代的表现手法

• 写实。 这种趋势在雕塑和绘画在美国出现于二十世纪70年代。 大师创建的画布上的照片的模仿。 描绘成一个现代化的城市：交通信号灯和一个地铁站，商店橱窗，路人在街上，住宅楼。 特别注意了这灿烂光反射面（塑料， 玻璃，抛光等）。
• 雷迪女仆。 这是前卫艺术的最常用的技术之一。 其实质是正常的家庭条件，打破了工业生产的对象，并在画廊或展厅展出。 这个过程的意义在于改变物体的知觉对他的不寻常的情况。
• 安装。 这个 空间组成，它是从不同的元素创建的。 尤其是，使用的物品，家居用品，自然物体，材料，视觉或文本信息。 当普通的东西不寻常的组合主题赋予了象征意义。 审美内容的安装就在于游戏语义值，其变化取决于在该对象所在的条件 - 在展馆或对他平时的国内环境。
• 环境公司。 这个空间，而丰富的成分。 它涵盖了观众类似于真实环境。 环境公司表示的形式为先锋60-70th特性之一。 二十世纪。

总之

艺术一直在与时间合拍。 它反映了社会乃至整个世界。 同时在本领域具有极大的影响了人民群众的能力。 在这方面，相当的重要性是创造者应有的态度。 各类艺术的历史是不断变化的，不断发展的生命物质。 在各时间段的有影响，发展趋势，旧观念与定性新兴表现形式的斗争。 然而，尽管在给定周期内的变化性，所有形式的技术的具有相对稳定的特性：塑料，复合材料，节奏，和其他配色，定义的特定时间的样式。