鲍里索夫 - Musatov，艺术家。 传。 创建

鲍里索夫 - Musatov - 名称精彩，一种俄罗斯艺术家，他的作品是一眼就能识别的。 它通常被称为“歌手贵族鸟巢”。 还可以加上“歌手丁香花” - 所以她的美丽在他的画布，所以很多它 - 它可以在画中可以看出，如“自画像与姐妹”，“春”，“五月鲜花”。

白银时代的银代表

这个主，伏尔加艺术学校的最好的和最有名的代表，创造性是指象征，而是它的第二阶段。 画家鲍里索夫 - Musatov是白银时代的辉煌艺术家星系的一部分。 安娜·阿赫玛托娃的行“......白银时代的银色和明亮的一个月愣......”，这给了名字这个时期，很适合艺术家的画作。 美容，清晰度，和平与安宁......

这些著名的人物的出现

他是谁 - VE鲍里索夫 - Musatov？ 名称和艺术家的父的缩写代表维克托·Elpidiforovich。 罕见的父亲的名字采取它在俄军历史上的地位 - 在第一次世界大战期间，几枪船舶携带的名称。

1870 4月2日，铁路雇员Elpidifor鲍里索维奇Musatov成为父亲，他出生一个男孩。 未来的艺术家是非常喜欢的家庭，尤其是他的祖父，明亮的个性和非凡的，他感到骄傲，他的名字 - 鲍里斯 - 接过前缀的通用名称Musatov。 其结果是，全世界都知道的艺术家，他的名字 - 鲍里索夫 - Musatov。

点名时间

当然，你可以活一百年，不知道这个奇妙的向导。 但是，如果你看过他的照片，并且最好是回顾性的（这并不多，只是77 - 艺术家的生命很短），他们永远记住，留在同一个轨迹的灵魂，一些屠格涅夫，省贵族的荣耀世界的作品。 维克托·鲍里索夫 - Musatov不是天才的当代作家。 一些批评人士指责在分期和举止绘画的他。 但这样的作品“贵族鸟巢”，“阿霞”，艺术家的画作 - “池塘”，“等候客人”，“孤独” - 是最好的例证。 专家称之为绘画，楚辞作品。

悲惨的事故

从小艺术家是由爱，这使他无法成为老张成长非常漂亮和友好的人包围。 他总是被人同情他包围。 发生在他身上的三个岁的悲惨事故 - 他从替补席下降，如小维提脊髓损伤的结果开始长出驼峰 - 真火男孩的健康。 后来鲍里索夫 - Musatov，其传记是如此短暂，我不能因为气候恶劣，完成艺术的圣彼得堡学院。

第一个冲动的创造力

男孩试图用6年油漆，14最终决定成为一名艺术家，并在1886年成为了一个私人工作室Peredvizhnik五，五Konovalova的学生。 他从事这4年，同时参加主日学校N·安尼夫。 1898年从培训学校毕业后，他继续在艺术爱好者的萨拉托夫公众获得在工作室知识。

在萨拉托夫，是大型商户中心（已知的商人是食客），有世界艺术的一个很好的集合。 我们年轻的创始人经常探视她，并把教训来访的意大利艺术家G. Barakki。 因此，鲍里索夫- Musatov成功地掌握了技术学术图纸。 到1898年它涉及他的第一个作品之一，保存到今天，一个美丽的，仔细写出来，并煽动浪漫的图片“窗口”。

开始认真训练

自1890年以来，鲍里索夫 - Musatov - 莫斯科艺术学院的学生。 但是，试图了解尽可能多的高超的技巧，他到圣彼得堡，在类P. P. Chistyakova的。 由于健康状况不佳鲍里索夫 - Musatov返回莫斯科，在1893年从五D. Polenova学习。 在努力进一步完善，在1895年的艺术家，去了巴黎，进入 私立学校 称为“工作室科尔蒙。” 她的主人是一位著名的法国画家芬南德·科蒙，被授予1880年他的作品荣誉军团，并在1898年率领美术法国国立学校。 和俄罗斯画家的私立学校走访罗维奇和艾萨克Batyukov。

巴黎时期

在巴黎，鲍里索夫 - Musatov是Puvis德畹，法国的象征，在车间当学徒，他无法到达那里的震撼的画作。 当然，他在这个世界上公认的艺术俄国画家的中心逗留期间，已经不能熟悉印象派和后印象派的作品。 非常接近他的竟然是创造性的奥古斯特·勒诺，保罗·高更和伯特·莫里索特。 多么漂亮的图片画在这个时候，“白菜和柳！” 由于它的共鸣与印象派的作品！ 但最亲密和调整它成为一个画面面板象征基“姬”（其从希伯来“先知选择了”翻译 - 所以谦虚自称nabid）。 它包括波尔Seryuze（经理），每Bonnar，爱德华Vyuyar和莫里斯·丹尼。

文艺复兴 - 绘画基础

吸收各种现代化的发展趋势，基于旧主人的艺术传统，维克托·博里索夫·马萨多芬，其画作此相互渗透的反映，已经养成了写的自己的，可识别的风格。 而且，当然，像世界上所有的艺术家，这是在卢浮宫研究著名艺术家的作品。 他的偶像是达芬奇，其中，除其他事项外，其他人一样，设法使渲染层次（透明阴影）。 根据同时代人，俄国画家从不与“蒙娜丽莎”的复制品分手。

但大多数鲍里索夫 - Musatov的所有图片都是由意大利文艺复兴时期的天才如弗拉·安杰利科和桑德罗Bottichelli影响。 在一个有才华的人，他的生活完全由艺术所拥有的工作，不能不影响很大威尼斯画派的代表作品 - 廷托雷托，蒂安和维罗纳。 一些后来的画作鲍里索夫 - Musatov的印象写的，在意大利风格（上粗帆布绘图应用temperroy）。

归国

一个艺术家的第一画回到他的故乡开始画“自画像与她的妹妹，”他在试图首次提出他的创作信条 - 现实世界图像作为一个美丽的回声过去的过去。 他的绘画，根据一些作者，充满沉思的死里逃生，大难不死。 为了创建“挂毯”，它充当了所有相同的姐姐埃莱娜，艺术家鲍里索夫 - Musatov莫斯科协会，他于1902年授予的展览模式。

为了充分表示影响了艺术家的艺术信条形成的国家，时间和艺术家的整体画面，更不要说伟大的 FS Rokotoff， 以及日本版画，这是在俄罗斯的新艺术风格的时代非常流行。

技能的形成

“自画像与姐妹”一对夫妇的照片，即“秋动机”和“和谐”之后，专家认为笔者的失败 - 他们看起来像一个郁郁葱葱的古装表演。 在二十世纪鲍里索夫 - Musatov，其传记的开始，遗憾的是，已经接近尾声，我特别高兴。 在萨拉托夫，他是谁呈现在展览“斯卡利特·罗斯”他们在1904年的工作志同道合的艺术家的一所学校。 这些包括库兹涅佐夫，A. Matveev，M·马欣，Utkin和库斯曼·彼得罗维·沃德金。 在此期间，他变得非常友好与安德鲁·怀特和Valeriem Bryusovym。 他们专门画诗的鲍里索夫 - Musatov的周期。 关于白银时代著名诗人可以通过安德烈·贝尔利追授文章中可以看出，关系专门鲍里索夫 - Musatov，“淡紫色花环。”

最快乐的岁月

1903年，艺术家娶了他soratnitse埃伦娜Aleksandrovoy，爱女人，谁成为他的朋友，缪斯和母亲出生于1904年，玛丽安的女儿。 该画是这些年的杰作。 他们买了一点点，但艺术家是世界公认的。 事情的进展，他大力无私的工作方式绘制6-7图片的一年。 全家搬到波多利斯克，但夏天在塔鲁萨在国内一直进行。 艺术家本人，描述了当时他的生活和工作，他说他住在梦想和幻想的世界“白桦树林中，在深度睡眠秋雾中打瞌睡。”

最美丽的画

应特别注意的画布，它在1901年写了鲍里索夫 - Musatov。 “春”被认为是标志着艺术家的作品一个新的周期的开始。 这是完全不存在的叙述线。 在其革命前的传记作者之一说有完全“丢失的因素是历史性的”。 创意鲍里索夫 - Musatov是所有的精华......他 - “最后的声音无穷远的旋律，今天衣衫褴褛。”

专家介绍，由于旋律的连续性，与瓦格纳进行比较。 画“挂毯”，“池塘”，“安魂曲”（后者是专门为作家的希望Stanyukevich妻子密友早逝）是无限美好。

死亡使一切都在自己的位置

但是，正如总是这样，真正的认可来自死亡。 艺术家在1905年夏天在塔鲁萨突然死在该国。 他并不老，但很多痛苦的行动可能不会反而影响健康。 鲍里索夫 - Musatov在这里安葬在他心爱的Tarus，在奥卡高的银行。 1907年开展“蓝色玫瑰”，这给了安德烈·贝尔利的名字，这都是鲍里索夫 - Musatov的直接环境的代表的核心，他被公认为自己的思想领袖。 照片刊登在许多欧洲国家举办展览，画作的人买安德烈Zhid - 法国现代主义的明星。 而且，当然，他的作品影响了后来的艺术家的作品，尤其是前卫。