现代主义是艺术的现代主义。 现代主义代表

现代主义是艺术的一个方向，其特征是偏离了以前的艺术创造力的历史经验，直到完全否认。 十九世纪末有现代主义，开花于二十世纪初。 现代主义的发展伴随着文学，艺术和建筑的重大变化。 文化和艺术并不总是适应自发的变化，而是将现代主义作为20世纪初的变革手段的需要已经感受到了。 主要的是，更新的过程是安静的，但有时候，现代主义采取暴力形式，就像年轻艺术家萨尔瓦多·达利（Salvador Dali）的情况一样，他们试图在艺术等级上构建超现实主义。 然而，文化艺术具有及时性，所以没有人可以加速或减缓这个过程。

现代主义的演变

现代主义的范式在20世纪上半叶成为占主导地位，然后艺术的激进变革的愿望开始下降，法国“新艺术风格”，德国“新艺术风格”和“俄罗斯现代”在现代主义当革命现象之前采取了更加和平的形式。

艺术现代主义还是现代主义艺术？

这完全取决于整个文明世界的作家，艺术家和建筑师，以了解这些配方的优先事项。 艺术领域的一些代表认为，现代主义是一个期待已久的变革，应该摆在整个文明进一步发展的前列，而另一些人则把现代主义赋予艺术领域某些趋势更新的作用。 纠纷不断，证明自己的正确无非可以。 然而，艺术现代主义已经到来，这刺激了各个领域的进一步发展。 变化不明显，社会的惰性受到影响，通常情况下，讨论开始于新趋势，有人是为了改变，有人不接受他们。 那么现代主义艺术，导演，着名作家，音乐家，所有认为渐进的人开始推动新的，渐渐的现代主义得到了认可。

视觉艺术中的现代主义

十九世纪下半叶形成了自然画，人像绘画，雕塑等 形式 的现代主义的主要趋势。 一开始就是在1863年建立的，当时在巴黎开了所谓的“被遗弃者沙龙”，那里的艺术家们聚集和展示了他们的作品。 沙龙的名字自己说，公众不接受抽象画，拒绝了。 不过，“出廊沙龙”的出现事实表明，现代主义艺术正在等待承认。

现代主义的方向

现代主义倾向很快就形成了具体的形式，出现了以下艺术趋势：

• 抽象表现主义 - 一种特殊的绘画方式，当艺术家在工作上花费最少的时间时，在画布上画画，随机触摸画笔，随机应用笔画。
• 达达主义 - 艺术作品以拼贴的风格，在画布上安排了同一主题的几个片段。 图像通常充斥着拒绝的想法，对这个话题是一种愤世嫉俗的做法。 风格在第一次世界大战结束后立即出现，反映了社会绝望统治的感觉。
• 立体主义 - 混乱的几何形状。 风格本身是由毕加索创造的立体主义风格的高度艺术性，真实的杰作。 艺术家 保罗·塞尚 （ Paul Cezanne） 接近艺术有点不同 - 他的画布也被包括在世界艺术的财宝中。
• 后印象主义是对可见现实的拒绝和用装饰风格化替代真实图像。 风格具有巨大的潜力，但它只有文臣梵高和保罗·高更才能完全实现。

超现实主义，现代主义的支柱之一

超现实主义 - 一个梦想和现实，一个真正的视觉艺术，反映了艺术家最非凡的想法。 最着名的超现实主义艺术家是萨尔瓦多·达利，恩斯特·福克斯和阿诺·布雷克，他们共同组建了超现实主义金三角。

极致阴影的绘画风格

野兽派 - 一种引起激情和精力的特殊风格，其特点是颜色的提高和色彩的“野性”表现力。 在大多数情况下，图片的情节也处于极端的边缘。 这个方向的领导人是亨利·马蒂斯（Andrea Matisse）和安德烈·德兰

有机艺术

未来主义是立体主义和代际主义的艺术原理的有机结合，它是穿过直线，三角形和角落交叉点的颜色的暴乱。 图像的动力学是非常耗费的，画面全部在运动中，能量在每一行程中被追踪。

格鲁吉亚艺术家Niko Pirosmani的风格

原始主义是一种以意识和故意简化的风格的艺术形象，其原始图画与原始部落洞穴中的孩子的创造力或墙壁图像相似。 如果由真正的艺术家画画，图片的原始风格不会降低其艺术水平。 原始主义的生动代表是Niko Pirosmani。

文学现代主义

文学中的现代主义已经取代了既定的古典经典叙述。 二十世纪初形成的小说，小说，故事的风格逐渐开始出现停滞的迹象，出现了一些形式的演讲。 然后，作家开始提及其他以前未被使用的艺术设计解释。 读者被提供心理和哲学概念。 所以有一种风格，接受了“意识流”的定义，基于人物心理学的深入渗透。 现代主义在文学中最引人注目的例子是美国作家威廉·福克纳（William Faulkner）所着的“噪音与愤怒”（The Noise and Fury）的小说。

从小说的生命原则，道德素质和愿望的角度分析小说的每一位英雄。 福克纳的方法是有道理的，因为这是因为对最有趣的叙述获得的性格的性质进行了认真和深刻的分析。 由于他的研究写作风格，威廉·福克纳（William Faulkner）被列入美国作家“黄金五”，还有另外两位作家 - 约翰·斯坦贝克 （Scott Steinbeck）和斯科特·菲茨杰拉德（Scott Fitzgerald），他们在努力遵循深入分析的规则。

现代主义在文学中的代表：

• 华特惠特曼，以诗集“草叶”而闻名。
• 查尔斯·波德莱尔是诗集“邪恶的花”。
• 亚瑟·兰博 - “照明”的诗意作品，“地狱一个夏天”。
• Foyodor Dostoevsky与作品“卡拉马佐夫兄弟”和“犯罪与惩罚”，这是俄罗斯文学现代主义。

指导矢量力量，影响作家 - 现代主义创始人的作用，由哲学家亨利·伯格森（Henri Bergson），威廉·詹姆斯（William James），弗里德里希·尼采（Friedrich Nietzsche）等人进行。 没有留下冷漠和Sigmund弗洛伊德。

由于二十世纪头三十年的现代主义，文学形式发生了根本的变化。

现代主义，作家和诗人的时代

在现代主义时期最着名的作家中，有以下作家和诗人：

• 安娜·阿赫马托娃（Anna Akhmatova）（1889-1966）是一位具有悲剧命运的俄罗斯诗人，在 斯大林主义镇压 的岁月中失去了她的家人 。 他是几首诗集的作者，还有着名的“安魂曲”诗。
• 弗兰茨·卡夫卡 （ Franz Kafka） （1883-1924）是一位极具争议的奥地利作家，他的作品被认为是荒唐的。 在作家的生活中，他的小说没有出版。 卡夫卡去世后，他的所有作品都出版了，尽管他自己也明确反对这一点，甚至在他的一生中，他恳求他的执行者在他死后马上烧小说。 作家自己不能亲自摧毁手稿，因为他们分散在他们的手中，他的崇拜者都不打算把他们交给作者。
• 威廉·福克纳（William Faulkner）（1898-1962） - 1949年诺贝尔文学奖获得者，因为在美国内陆创建了一个名为Joknapatofa的整个虚构的地区，人口众多，开始形容他们的生活。 福克纳的作品具有非常复杂的结构特征，但如果读者设法把握叙事的线索，那么不可能把它从美国着名作家的小说，故事或故事中抹掉。
• 欧内斯特·海明威（1899-1961） - 文学中现代主义最忠实的追随者之一。 他的小说和小说惊叹不已。 他的一生一生对美国当局有刺激性，他被荒谬的怀疑打扰了，中情局用来吸引海明威的方法是荒谬的。 一切都以作家的精神崩溃和精神病诊所的临时安置结束。 作家在生活中只有一个爱 - 他的狩猎步枪。 海明威1961年7月2日自杀，从枪中射击。
• 托马斯·曼（Thomas Mann）（1875-1955年） - 德国作家，散文家，德国最积极的政治作者之一。 他的作品都渗透了政治，但并没有失去艺术价值。 曼恩的创造力也不是异质的，这是一个例子 - 小说“对冒险者费利克斯·克鲁尔的认可”。 该作品的主角回忆了奥斯卡王尔德（Dorian Gray）的角色。 托马斯·曼的作品中的现代主义迹象显而易见。
• 马塞尔·普鲁斯特（Marcel Proust）（1871-1922） - 法国作家，七部作品“寻找失落的时间”的作者，被认为是二十世纪文学最重要的例子之一。 普鲁斯特是一个相信现代主义追随者的最有希望的文学发展方式。
• 弗吉尼亚伍尔夫（1882-1942） - 一位英国作家，被认为是“意识流动”中最可靠的追随者。 现代主义是为了作家一生的意义，除了弗吉尼亚·伍尔夫的资产中的许多小说，她的作品的几个改编。

文学现代主义对作家和诗人在改善发展方面的工作有重大影响。

建筑现代主义

“现代主义在建筑”一词是指“现代建筑”一词，因为有一个逻辑的联系。 但是，现代主义的观念并不总是意味着“现代”，而现代主义这个词更适合。 现代性与现代主义是两个不同的概念。

现代主义的建筑意味着从上个世纪二十年代到七十年代，现代建筑的先驱者和他们的活动开始了一段时间。 现代建筑可追溯到后来的数字。 五十年来指定了建筑时代的现代主义时代，出现了新的趋势。

建筑现代主义方向

建筑现代主义 - 这些是独立的建筑领域，例如20世纪20年代至20世纪30年代的欧洲功能建设，或20世纪20年代俄罗斯建筑理性主义的不变性，当时在一个项目中建成了数千栋房屋。 这个德国“包豪斯”，“装饰艺术”在法国，风格是国际化，建筑是有机的，野蛮的。 以上所有都是一棵树的一个分支 - 建筑现代主义。

现代主义建筑的代表人物有：勒柯布西耶，奥斯卡尼迈耶，理查德·诺特拉，瓦尔特·格罗皮乌斯，弗兰克·劳埃德·赖特等人。

音乐现代主义

现代主义原则上取代了风格，在音乐领域，变化主要取决于社会民族志文化的总体方向。 文化片段的进一步流向不可避免地伴随着音乐世界的转变。 现代性决定了对社会流通的音乐机构的条件。 同时，现代主义文化并不意味着古典音乐形式的变化。