意大利作曲家威尔第Dzhuzeppe：传记，创造力和生活的故事

威尔第Dzhuzeppe，其传记呈现在文章中 - 著名的意大利作曲家。 年他的生活 - 1813-1901。 很多威尔第Dzhuzeppe的不朽作品的创造。 作曲家的传记肯定值得关注。

他的作品被认为是19世纪的音乐在他的祖国发展的高点。 超过威尔第的半个世纪覆盖作为一个作曲家。 它主要涉及到京剧的流派。 其中第一个威尔第的创造，当时他26岁（“奥博托，孔蒂的圣博尼法西奥”），和他80岁（“法斯塔夫”）写的最后。 相机的作者：32（与早期编写的新的编辑作品）是威尔第Dzhuzeppe。 他的传记，这一天是极大的兴趣，以及威尔第的在我们的时代创作包括在全球影院的主要剧目。

起源，童年

朱塞佩出生在Roncole。 这个村庄在帕尔玛省，这是在拿破仑帝国的组成是时间的一部分。 图为以下的房子，其中作曲家出生并度过了他的童年岁月。 据了解，他的父亲领导的杂货贸易和包含一个酒窖。

在当地教堂的管风琴他接受了他的音乐威尔第Dzhuzeppe的第一课。 他的传记被标记在1823年第一件大事。 这时候，未来的作曲家被送到布赛托，邻近城镇，在那里，他继续他的研究在中学阶段。 在11岁，朱塞佩开始呈现显着的音乐天赋。 这个男孩成了Roncole作用管风琴。

朱塞佩A. Baretstsi注意到，布赛托的一位富有的商人，其提供的板凳男孩的父亲，曾在音乐的极大兴趣。 不得不未来作曲家接受了他们的音乐教育这个人。 Baretstsi把他带到他的房子，雇了一个男孩成为一个更好的老师，并支付他在米兰的训练。

朱塞佩变成了导体，通过B·拉维涅受训

在15岁的他一直是小乐队Dzhuzeppe威尔第的导体。 他的简历继续抵达米兰。 在这里，他去代收货款父亲的朋友。 其目的是朱塞佩进入温室。 然而，他并没有在这所学校接受由于缺乏能力。 然而，V·拉维涅米兰指挥和作曲家，称赞朱塞佩的人才。 他开始教他的歌曲是免费的。 歌剧写作和编排在米兰威尔第Dzhuzeppe的歌剧院学到的知识。 他通过几年后的出现标志着第一部作品的简短介绍。

第一部作品

威尔第在1835年至1838年期间住在布赛托和市政乐团的指挥工作。 朱塞佩在1837年创造了他所谓的“奥博托，孔蒂迪圣博尼法乔”的第一部歌剧。 这项工作是放2年的米兰。 这是一个巨大的成功。 通过对“斯卡拉”，著名的米兰剧场秩序，威尔第写了滑稽戏。 他称这是“虚幻的斯坦尼斯拉，或一天的统治。” 它是在1840年（“国王一天”）设置。 另一块，歌剧“纳布科”被呈现给公众在1842年（“尼”）。 它反映了作曲家的愿望和意大利人，谁在这些年就开始从奥地利轭奋斗为独立，自由的感觉。 观众看见犹太人民的苦难，被抓获，他们的当代意大利的比喻。 积极的政治示威活动挑起了工作的犹太囚犯的合唱。 接下来歌剧朱塞佩，“隆巴迪讨伐”也呼应呼吁暴政被推翻。 它上演米兰在1843年。 而在巴黎，这部歌剧芭蕾（“耶路撒冷”）的公共第二版于1847年推出。

生活在巴黎，他的婚姻乔治。Strepponi

在此期间1847年至1849年，他主要在法国首都Dzhuzeppe威尔第。 传记和他在这一时期的重要事件标志着工作。 这是在法国首都，他提出的“伦巴第”（“耶路撒冷”）的新版本。 此外，在帕丽斯·威尔第会见了他的朋友，吉塞皮纳·斯特雷波尼（她的肖像上面给出）。 这名歌手参加了“伦巴”和“纳布科”米兰制作，并在这些年移近作曲家。 最终，经过10年，他们结婚了。

早期作品威尔第的特点

几乎所有的创造性的第一阶段的朱塞佩通过爱国情绪，情感洋溢的英雄。 它们与反对压迫者的斗争连接。 这一点，例如，通过“Ernani”雨果（第一条生产发生在威尼斯于1844年）写的。 威尔第拜伦创造了他的工作“两个Foscari”（于1844年在罗马首演）。 感兴趣的他的工作和席勒。 “奥尔良少女号”在米兰于1845年提出的。 在那不勒斯，“阿尔齐拉”伏尔泰的首演，同年。 “麦克白”莎士比亚上演佛罗伦萨于1847年。 这次的作品的最大的成功是歌剧“麦克白”，“阿提拉”和“Ernani”。 这些作品的舞台形势提醒观众在其国家的情况。

法国大革命Dzhuzeppe威尔第响应

简历，作品和作曲家同时代的证据的总结说，威尔第热烈回应1848年的法国大革命。 他在巴黎见证了她。 回到意大利，威尔第组成的“莱尼亚诺战役。” 这个英雄歌剧上演在罗马于1849年。 它的第二版涉及1861和米兰（“哈林围困”）提出。 这部作品描述了伦巴第，为国家的统一是如何作战。 马志尼，意大利的朱塞佩革命性的指示写了一个革命性的国歌。 由此就产生了一个产品“小号的声音。”

19世纪50年代在威尔第的作品

19世纪50年代 - 创意Fortunino朱塞佩弗朗切斯科·威尔第一个新的时期。 传略被打上了创作歌剧，反映了经验和老百姓的感受。 反对资产阶级社会或封建压迫热爱自由的人的斗争是这个作曲家的时间工作的中心主题。 她可以听到早在第一部歌剧，与此相关的周期。 1849年，“路易萨·米勒”提交给了在那不勒斯市民。 这项工作是由电视剧“爱情与阴谋”席勒写的。 1850年在的里雅斯特举行的表现“Stiffelio”。

社会不平等的主题已经部署在这样的不朽作品“弄臣”（1851），“游唱诗人”（1853）和“茶花女”（1853）甚至更大的力量。 音乐在这些歌剧的角色真正受欢迎。 他们体现了作曲家作为一个剧作家和吹笛的礼物，体现在生活的真理的作品。

流派的发展的“重头戏”

继毗邻的“重头戏”的体裁创作威尔第的。 这是历史和浪漫主义作品，如“西西里晚祷”（于1855年在巴黎上演），“化妆舞会”（于1859年在罗马首映），“命运的力量”，由马林斯基剧院的委托。 顺便说一下，在1862年生产威尔第最后一部歌剧的连接两次访问圣彼得堡。 下面的照片显示了他的肖像，在俄罗斯。

1867年他出演“唐·卡洛斯”，席勒写的。 在这些歌剧的喜爱反对压迫者和不平等体现在表演，比比皆是，在此相反，场面蔚为壮观的斗争的人朱塞佩主题。

歌剧“阿依达”

从歌剧“阿依达”开始威尔第创作的一个新的时期。 苏伊士运河的开放 - 它是由有关的重要事件，埃及海蒂浮作曲家委托。 A.玛丽特·贝，著名的埃及古物学者，笔者建议一个有趣的故事，呈现古埃及的生活。 威尔第的极大兴趣，这个想法。 Libretist Ghislanzoni曾与威尔第歌剧脚本。 “阿依达”的首映是在开罗举行的1871年。 成功是压倒性的。

后来作曲家的创造力

此后，朱塞佩没有14年创造新的歌剧。 他修改了他久远的作品。 例如，在米兰的歌剧“西蒙·波卡涅拉” 1881年第二版首映，写于1857年Dzhuzeppe威尔第。 关于作曲家说，因为年事已高，他不能创造新的东西。 但是，很快，他感到惊讶的观众。 72岁的意大利作曲家威尔第Dzhuzeppe说，他正在开发一种新的歌剧“奥赛罗”。 它上演米兰于1887年，并与芭蕾- 80岁的朱塞佩出席了在巴黎也创造了新的工作的首演于1894年。几年后 的莎士比亚作品。 我们谈论的是于1893年在米兰生产的“福斯塔夫”中。 朱塞佩找到了莎士比亚的歌剧非凡的编剧博伊托。 在下面的照片 - 博伊托（左）和威尔第。

朱塞佩在过去三年他的歌剧中寻求扩大的形式合并戏剧动作和音乐。 他给了新的含义宣叙调，加强在管弦乐队中图像的披露所扮演的角色。

在威尔第的音乐自己的路

至于朱塞佩的其他作品，其中之一是“安魂曲”。 它是专门为A.曼佐尼，著名诗人的记忆。 朱塞佩创造力不同的现实。 难怪作曲家被评为欧洲一八四〇年至1890年GG音乐生活的编年史。 威尔第其次作曲家的成就，当代 - 多尼采蒂，贝利尼，瓦格纳，梅耶贝尔，古诺。 但我并没有模仿他们Dzhuzeppe威尔第。 他的传记创作的独立的部分已经在创意初期标记。 作曲家决定走自己的路，并没有错。 透彻，明亮，旋律丰富的威尔第的音乐已经变得非常流行世界各地。 民主与现实主义艺术，人文精神和人性，用他的祖国的民间艺术的关系， - 这是威尔第的主要原因有一个伟大的声誉。

1901年1月27日Dzhuzeppe威尔第在米兰去世。 简历和他的工作到今天，来自世界各地有兴趣的音乐爱好者。