不过粉彩：技术的描述，特别是

很多时候，年轻的艺术家无法确定材料。 通常情况下，选择的是水彩和油之间。 然而，有另一组技术材料的 - “软”。 为了她的柔和的担忧。 这种材料是愉快和轻松的工作。

柔和的图纸

静物是最人造的风格，无论是在绘画和时间表。 在这种情况下，所有对象的选择和安排不受真实情况，和由该组合物和它的要求确定。

然而，一个柔和的静物没有传达现实，对于有照片。 艺术家是能够并且有自己的想象的权限和对象的原始图像，从而创造就业机会，像做梦一样。 马歇尔大师语气，试图找到他的身影和谐。

历史粉彩

粉彩故事开始于15世纪。 这种材料在达·芬奇的作品中提到。 然而，很法语单词开始很久以后使用 - 在17世纪中叶。 从拉丁语翻译，它的意思是“粘贴”。 较浅的颜色通过用纯白垩研磨颜料获得。 正是在这里，前往所有已知单词“柔和”。

这种材料被广泛应用于文艺复兴时期的艺术家和新时代（安格尔，祖·拉塞尔和许多其他人）的代表。 后来，技术已经成为印象派的青睐。 蜡笔写的每Bonnar， 埃德加·德加 和其他许多人。

什么是蜡笔画

有三种类型的粉蜡笔的：

• 油。 选择自己最好具有一定的技巧，因为要纠正已经绘制比较困难的。
• 干蜡笔是开始艺术家的最佳选择。 他们很容易遮荫，擦除橡皮和重叠其他颜色。 用这种材料对于初学者成为很好的柔和静物与水果。
• 蜡涂料放下一个美丽的光泽层，但只是他们无法工作，因为他们没有阴影。

在一个工作几种类型的蜡笔的结合是不能接受的。 一个新手，如上面提到的，最好是选择干粉彩。

这项工作是有必要采取成品图和非常小的照顾。 干柔和完美的图像研究，速写或长篇作品。 由于它的所有特性，干燥蜡笔是理想的表达的爱好者和长期艰苦的草图。

这种材料的唯一缺点是，它需要完成的作品的特殊贮存条件。 有规则所应遵循每个艺术家：

1. 粉彩静物不会随着时间而崩溃，就必须打开一个特殊的支架。
2. 图片应避免阳光照射。
3. 完成的工作被存储在一个单独的文件夹中，描图纸之间铺路。

材料和工具

画架

还是创造柔和的生活之前，片应垂直或倾斜放置。 正是在这个位置是最方便携带与自然的线，并评估整体画面。 因此，有必要获取平板电脑，或者你可以依靠的椅子或桌子的后面画架。

纸

展示最大的机遇粉蜡笔只能使用特殊的调子瓦楞纸。 此外，在专门商店应该买特别的专辑，其中纸是几个色调，它被放置描图纸张片之间。

粉蜡笔

质量柔和永远不会便宜。 但合理利用单一的一套长久。 这是没有必要去追求了大量的颜色：12-14就足够了。

通过选择合适的材料本身，既要重视，因为它落到纸（层是天鹅绒，本文不应该留细屑）。

海绵和刷子

在这项工作中，你可以使用平刷或海绵 - 这一切都取决于你自己的喜好。 然而，在初始阶段，是用手指的工作。 由于这样的接待将能够更好地感受到物质和了解如何最好地实现特定的效果。

钳

静物，以柔和，就必须开立专用漆。 然而，在不存在其可以作为替代喷发剂。 位于大约30-40厘米从画面的距离所述衬底的所述雾化器。

技术特点

最主要的是能够在这项工作 - 看它的颜色。 执行从大自然绘制，应该像一些对象投射的阴影其他可以理解。 有必要使用不同的色调，而不是盲目从一端以一种颜色画的对象到另一个。

特别要注意的行程的方向。 他们处以不是任意的，而是在对象的形式。 由于所有的元素是一个更庞大。 相同颜色的大面积，最好覆盖，其浅平。

上面的图片中，始终平稳运行。 这是没有必要采取单一的对象的图像。 第一步涵盖所有明亮的地方，然后 - 所有的黑暗，发布补丁和积极的口音后。

执行静物时优势干粉彩

通常情况下，在特殊铅笔或蜡笔的形式生产干粉彩。 它允许你创建一个足够厚的笔触。 仍然干柔和与更细腻结构获得。 此外，颜色可以阴影或稀释其他色调的速度不够快。

静物油画棒

油画棒允许获得特别明亮的色彩和装饰。 这种材料的特点是它的“柔软”，这是一个有点“zhirnovat”。 他们工作非常轻松愉快，但你可以忘乎所以，忘记对象的形式和它们的体积。 因此，要结识油画棒后需要掌握干柔和的粉笔。

静物柔和阶段

绘画静物

任何工作开始画好像所有的对象都是透明的。 这种方法将有助于让每个物体的形状的想法，和他们相对于彼此的位置。

此外，最好是使用附加的水平线和垂直线，以帮助描绘规则形状的对称物体。

使用的颜色和色调

这一阶段的工作包括草图背景。 通过这样做，就必须软化粉彩的质地和颜色混合，使过渡更平滑。 为了这个目的，用布或羽毛。

虽然静物开始从附近物体画，但过程可以从结束开始。 从而提高了工作的准确性和清晰度。 对成品背景描绘对象，能够避免背景和物体之间的间隙。

研究的次要对象

一旦背景和主要对象是涂过，你需要去与副科的工作。 不要忘了白色强光和平滑粗糙的质感用布和羽毛。 应用颜色之前，您需要勾勒出每个物体的阴影的区域。

色彩校正

当所有的颜色，色调，阴影和亮点，将准备，你需要在色彩和对比度的和谐平衡工作分开 - 这样就能提高感知静物的表达。 这可以通过增加的背景颜色和物体在前台的对比度来进行。 所有企业必须在对比同一水平。

最后阶段

柔和的结论仍然生活，有必要增加色调对比较轻的科目。 这可以用苛刻的阴影来完成和变暗在这些区域中。

要创建最暗的区域，您可以使用各种红色，蓝色，褐色和深绿色的色调。 虽然用于创建的白色刺眼的小区域。

此外，最后一步是使用黑色为主色调，它可以用来加深最暗的区域。 黑颜色在最后阶段使用，因为他总是在克服了其它色调的亮度和新鲜度。

创建静物粉彩，新进艺术家往往sovreshyut错误：低估的颜色对比度。 这是混合几种颜色的结果。 在此之前，以增加混合光与暗色调之间的差别并没有发生。 由于对比度这样的接收损失，混合后，进行补偿。

如何存储或移动完成的工作

完成的工作可以存储在不同的方式。 如果画面不被任何记录，则必须选择一个滑动纸，包裹着她图形中。 但是，您需要检查所有的遮蔽胶带和弯曲是否在图片的背面。

如果你想要把完成的作品的玻璃下，然后这并不像其他的画一样简单。 首先，边框的工作。 这是为了确保图像没有人可以涂抹他的手指。 此外，所述框架和所述玻璃将节省脱落过量柔和尘埃的工作。

床的材料是高尚的。 所有技能的不足可以通过一个壮观的完成了的工作很容易隐藏。 每一个有抱负的艺术家可以很容易地找到你的独特风格和图像对象的方式，创造了静物。 柔和的附图完全适合任何内部。