狂欢 - 这是一个你可以记住生命中最好的！

狂欢 - 大型迪斯科舞厅和当事人，依据电子音乐的总称。 从更广泛的意义上说，这个术语适用于各种亚文化的时代的结作为自由的象征之一出生的指定。

在英文单词“狂欢”的字面意思是“狂欢，愤怒。” 事实上，迪斯科舞厅的主要目的是使年轻人能够得到充分的放松，让出的情感，解放，在一个小的良好的意识，转世 疯狂。

这一切是如何开始

如果你真的想知道这意味着什么狂欢，那么它的时间潜入遥远的80。 就在那时，在1988年，出生在伦敦狂欢，与俱乐部的acid house音乐的出现。 第一个狂欢派对是在废弃的厂房，仓库，机库非法持有，如果不能在树林里。 无人监督的青年，大声的音乐，毒品一束 - 所有这一切，当然，引起了社会的一波愤慨。 Ravers总是由当局的迫害公共秩序的侵犯，当然，受到社会的谴责。

然而，一切都禁止总是最吸引人的。 所以胡说在反对社会抗议的考虑的东西。 了解王之王是很容易。 它出现在术语“pH值”体现在一切时间：酸音乐，服装，饰品，化妆，发型难以想象的色彩 - 这一切区分ravers先锋。 顺便说一句，流行的观点相反，这两种药物是不是强制性的属性ravers。

俄罗斯狂欢

苏联的年轻人立即响应新的时尚潮流，在其萌芽加入锐舞文化。 早在90年代最有名的吹捧成了“加加林方”和“手机”，这在莫斯科举行。

如今狂欢 - 一个现象特征，特别是对于北方之都。 的指导下，promogroups Rosdance和KontrFors在圣彼得堡举行的所有显著的事件。 其中最有名的是：“商店”，“东方的打击»，五月天，声音Tropolis。

今天狂欢

狂野融合等领域的音乐作为酸房子，鼓和低音，精神恍惚，硬派音乐和电。 今天，所有这些流派相当独立发展。 当年轻人必须证明自己的身份，以抗议受到社会设定的规则的时候，早已远去。 今天的狂欢 - 这是相当一个雄心勃勃的俱乐部聚会。

“Kazantip”最明显的例子被认为是现代狂欢电子音乐节。 它是在克里米亚在2000年首次举办，约风流村。 从那时起，我叶夫帕托里亚，每年举行一次，直到2013。 节日中获得的年轻人中大受欢迎。

朗朗上口的迷幻

电子音乐是ravers中如此尊贵，今天提出的各种风格和流派。 但它们都是由一个功能连接 - 一个合成器，电吉他，特雷门琴......此外，它可以“设置”，并使用只有一台电脑的记录 - 在电子乐器演奏的音乐。

通过电子音乐的流派今天包括：

• embinet;
• 碎拍;
• 迪斯科;
• 慢节奏;
• 电气;
• geridzh;
• 房子;
• 高能量;
• 工业;
• 鼓和低音;
• 电子摇滚;
• 恍惚;
• TECHNO。

这还不是全部，其中发展到今天的电子音乐的方向。 但是，我们必须明白，胡言乱语 - 是不是在晚上听音乐，而在所有的感官，舞蹈活动火热。 因此，并不是所有的流派，甚至电子音乐ravers的青睐。

还有，如果没有毒品，年轻人就无法达到那些狂欢的结果状态的感知。 但是，正如前面提到的，药物不ravers的理念的一部分。 他们自己说，音乐 - 的主要药物，以及任何有助于他们获得解放，与它相连。

艺术家

音乐 - 在狂欢中最重要的组成部分之一。 这是在新趋势诞生的起点。

在西方最著名的艺术家已经成为了奇才，滑板车，在纱门，U 96，网格，韦斯特巴姆。 这些艺术家们能够赢得认可这样困难的环境下，听者ravers。 到现在为止，前者的支持者RAVE引入恍惚状态，这些群体的构成。

至于俄罗斯的狂欢，我们照亮度比所有的狂欢这些团体为“铸铁亚军”，“砖»，LOC-狗。 当然，一个巨大的群体的名单并不局限于这些艺术家，却是他们的标志爱好者狂欢90年代。

看来，这些天没有什么能震撼全场。 但是，像往常一样，在没有限制的发展。 这引起了社会的现代狂欢乐队有点大的冲击。 有魅力的参与者根本不能留给观众无动于衷。 这个概念，这是孩子们，是这样的：破坏社会的疯狂的成见。 我们必须赞扬的球员，他们这样做是在100％。

狂欢 - 一种亚文化，它在数以百万计的命运起到了巨大的作用。 仅这一点就表明，人性不能被发明致残的标准和模板。